BIOGRAPHY

Cate Nuto vive e lavora a Genova, artista e docente di filosofia, unisce due linguaggi e due passioni: le arti visive e l’estetica. Recentemente con la sua ricerca pittorica ha associato il cibo e l’arte: proprio nel 2010 nel Castello di Nervi ha presentato le prime proposte dal titolo “Memoria del gusto”.

Ha iniziato ad esporre ad ARTOUR-O il MUST nel 2011 a Firenze presentata da ARTube, in seguito è stata presente alle edizioni di Londra 2011 – TENT LONDON, Firenze 2012 e nuovamente a Londra 2012 con “A red carpet for italian interiors”. Ha proseguito il suo cammino artistico con altre proposte di tecniche miste e nuovi materiali entrando a far parte del progetto MISA Ipotesi Dinamica nel 2011 con MISA IL NEGRESCO a Forte dei Marmi, MISA FRAU Bologna per ARTEFIERA OFF// 2012 e MISA Fonte del Giglio ad Umbertide – Perugia.

Tra gli appuntamenti del 2012 ricordiamo “Profumi” presso lo Spazio Bise a Milano 2012 con ARTube e “Semi di Mare” al Castello di Nervi – Genova

 

Le opere esposte sono recenti e sono realizzate su juta. Le opere rappresentano una musicalità e un equilibrio naturale attraverso il gioco delle forme e dei simboli tipici della natura, un albero appena accennato, un triangolo  di fiore giallo etc… Queste forme semplici unite insieme formano “un mosaico”. Oppure danno l’idea di respirare i profumi e gli odori della natura appena sbocciata nel giallo, nel blu, nel rosa. Queste composizioni di forme e di simboli unite con la coordinazione dei colori  trasparenti sovrapposti da velature costruiscono un cromatismo composito di armonia suggestiva musicale con  un risultato  unico di bellezza. Le nature morte esprimono la voglia di  quotidianità e  di semplicità e lo spazio bianco che avvolge gli oggetti è trasparente e opaco e dà più autenticità al tutto: fotografa una realtà vivace e allegra, se pur pacata e non chiassosa. Inoltre la trasparenza della tela unita alla chiarezza dei colori dà leggerezza alla composizione: l’opera  esprime così uno stato d’animo piacevole e gratificante per lo spettatore che l’ammira. Il materiale di realizzazione dell’opera, quale la juta, sia nella composizione di forme sia nelle nature morte, offre al contesto una trasparenza che suggerisce movimento e leggerezza che unita al colore diluito della trementina rende ancor più suggestiva l’effetto finale della sua composizione. Queste brevi considerazioni serviranno allo spettatore per leggere il senso della pittura esposta in questo spazio espositivo.

Mosaico, olio su juta, cm. 60×130
Odori, sapori della terra, olio su juta, cm. 80×132
movimento naturale olio su juta, cm 50×70
   la leggerezza   della terra olio su juta, cm 90×90
   acqua e brocche olio su juta, cm 50×50

PHOTO GALLERY: